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Wayne Markley

von Wayne Markley

Ich mag Comics aus der ganzen Welt. Ich habe in diesem Blog viele Male über Comics aus Spanien, Japan, Frankreich, Italien, Brasilien sowie über viele andere Orte geschrieben. Dieses Mal werde ich Comics aus England diskutieren, die alle mindestens 25 Jahre alt sind. Wieso den? Ich kann hier genau hier fragen. Der Grund ist, wie in anderen Genres, dass es erst in letzter Zeit eine Reihe von Nachdrucken gab, die hier in Amerika nachgedrugt traditionelle britische Comics veröffentlicht haben. Zu den Schöpfer gehören auch viele gut verstandene in Amerika, wie Alan (V für Vendetta) Moore, Dave (Watchmen) Gibbons sowie Pat (Marshall Law) Mills. Es gibt ebenfalls die Wahrheit, dass all diese Bücher einen äußerst anderen Stil des Geschichtenerzählens zeigen, als Sie in amerikanischen Comics entdecken würden, wo die Geschichten im Allgemeinen vier bis sechs Seiten lang sind und serialisiert sind, um eine größere Geschichte zu erzählen, jedoch seitdem seit dem Die Kürze der Geschichten müssen einen äußerst anderen Stil nutzen als das, was in amerikanischen Comics verwendet wird. Der Stil erinnert mich an ein fantastisches Angebot an den drei Panel -Zeitungsstreifen. Diese vier Buchvielfalt von Erfahrung über Science -Fiction bis hin zu Handlungen bis hin zum Horror des Mädchens. Alle von ihnen sind sehr gut und einige von ihnen sind großartig.

Monster

Monster lief auf den Seiten von Shout (Ausgaben Nr. 1-15 sowie Shout Holiday Specials sowie einjährige) sowie auf den Seiten von Eagle Nr. 128-158. Es wurde sowohl von Alan Moore produziert als erstes geschrieben, obwohl er nach der ersten Ausgabe gegangen war. Danach wurde es von Rick Clark geschrieben, einem Pseudonym -Namen für John Wagner sowie Alan Grant. Es wurde kurz von Heinzl (auch bekannt als Alberto Giolitti, dem Turok von Gold Key, dem Sohn von Stone sowie Star Trek), sowie später von Jesus Redondo gezeichnet, der die Mehrheit der Streifen machte. In der Geschichte handelt es sich um einen Jungen namens Kenny sowie seinen Onkel Terry, der ein deformiertes Monster eines Menschen mit außergewöhnlicher Ausdauer ist, der den größten Teil seiner Live auf dem Dachboden gehalten wurde. Nach dem Tod seiner Eltern findet Kenny Terry und befreit ihn. Leider hat Terry kein Konzept für seine eigene Ausdauer sowie über das Zeitprogramm sowie eine äußerst heftige Temperatur, er tötet eine Reihe von Menschen. Die grundlegende Geschichte ist sowohl Kenny als auch Terry auf der Flucht vor den Behörden, die immer am Schwanz sind und sie fast fangen. Sowohl Kenny als auch Terry tun alles, um es zu versuchen, um einen Arzt in Schottland zu erreichen, der erklärt, er könne Terry helfen. Die Geschichte geht in kurzen 6 bis 8 -seitigen Kapiteln weiter, aber das Tempo und die Spannung stoppen nie. Es ist wirklich ein Seitenwender. Die Geschichte hat eine einzigartige Richtung und deckt zusätzlich zu Australien den größten Teil Englands ab, da sowohl Kenny als auch Terry landen. Diese ganze Geschichte erinnert mich sehr an den Flüchtling, als wenn sie Sicherheit entdecken oder jemandem vertrauen, geht etwas schief. Ich habe diese Geschichte wirklich genossen, da sie schnell und voller Überraschungen war. Die Kunst war sowohl skizzenhaft als auch manchmal nicht das, was ich traditionell mag, aber sie funktioniert für diese Geschichte. Eine weitere Sache, die ich am Ende wirklich genossen habe, war, dass es drei Prosa -Geschichten aus den Shout Holiday Specials gibt, die Terrys Geschichte den letzten Gedanken erzählen. Es gibt ein bisschen Frankenstein in dieser Geschichte, aber es fühlt sich nie klischeehaft an. Allgemein würde ich es extrem vorgeschlagen. Aus Rebellion.

Dan DARE: Die 2000AD -Jahre Vol. 1

Dan DARE: Die 2000AD -Jahre sind zwei Hardcover -Bände, die alle Abenteuer von Dan Dare von den Seiten von 2000AD sammeln. Die meisten Menschen erinnern sich nicht an Dan Dare, den langjährigen Science -Fiction -Helden, der seit fast 70 Jahren eine Hauptstütze britischer Comics ist, vor dem berühmteren Richter Dredd zuerst auf den Seiten von 2000ad. Er erschien sowohl aus Problem Nr. 1-126. Diese beiden Volumina sind auf fast 650 Seiten (weit über 300 Seiten in jedem Band) sowie die Reproduktion sowie der Stil hervorragend erhältlich. Beide Bände sind großartig zu sehen und sind ein großer Teil der britischen Comic -Geschichte. Die Geschichten sind extrem typische Science -Fiction mit allen Arten von Bedrohungen, von Gebietswürmern bis hin zu bösen Duplikaten bis hin zu Dan Dares kontinuierlicher Feind, dem Mekon. Dies sind keine bahnbrechenden Geschichten auf irgendeine Art von Mitteln, aber es gibt einige fantastische Momente hier sowie dort, haupt mit Wachmenschen. Die Kunst ist sowohl sauber wie knusprig als auch perfekt für diese Art von Streifen sowie eine schöne Einhaltung der Dan -Versuche der 1950er Jahre sowie der 60er Jahre. Zu verschiedenen Zeiten wurde die Kunst ebenfalls von Garry Leach, Brian Bolland, Trevor Goring, Brian Lewis, Kevin Gosnell sowie anderen gemacht. Der größte Teil des SpeichersDie IES wurden zunächst von Pat Mills sowie später von Gerry Finley-Day, Steve Moore, Nick Landau (der jetzt Titan Books, einen großen Verlag von britischen Comics sowie Grafikromanen hat) sowie andere, ein großer Herausgeber von British Comics sowie andere geschrieben. Diese beiden Bände sind eine schöne Reise in die Vergangenheit, auf der Science -Fiction -Action mit klar definierten großartigen Jungs und armen Jungs war. Diese Bücher sind fantastisch für Fans traditioneller Science-Fiction wie Buck Rogers oder Flash Gordon sowie die Kunst ist ständig wunderschön und manchmal atemberaubend. Beide Bände sind ebenfalls aus Rebellion.

Hakenkiefer

Hook Jaw ist eine der seltsamsten Charaktere in der Comic -Geschichte. In der Geschichte handelte es sich um einen fantastischen weißen Hai mit einer Harpoon -Narbe, die gerne nach dem korrupten und gierigen Bereich sucht. Es ist wichtig zu bedenken, dass diese Streifen ursprünglich in den 1970er Jahren in einem britischen Comic namens Action gedruckt wurden. Die Idee eines fantastischen weißen Hai -Jagd -Menschen in einem Comic, der für Jugendliche entwickelt wurde, produzierte zu der Zeit, als der Comic für eine Weile verboten war, einen solchen Aufruhr. Wenn Sie diese Sammlung aller Haken -Jaw -Streifen lesen, ist es schwierig, herauszufinden, warum sie nach heutigen Maßstäben relativ moderat ist. Hook Jaw wurde (wieder) sowie von Ken Armstrong von Pat Mills geschrieben. Es wurde von Ramon Sola gezeichnet. Er erschien erstmals in Aktion Nr. 1 und dauerte nur mit Problem Nr. 38. Alle Geschichten waren 4 Seiten, im Allgemeinen zwei Seiten in Farbe sowie zwei Seiten schwarz und weiß. In den Geschichten ging es nicht wirklich um Große oder Böse, da Hookjaw eine Naturkraft war, nicht wirklich ein armer Kerl oder ein großer Kerl. Offensichtlich war der Grund für diese Figur die Popularität von Jaws -Filmen in den 70ern und Mills hat eine großartige Aufgabe, sich damals einen Trend zu bewegen und es zu einer faszinierenden Lektüre zu machen. Dies ist nicht der größte Streifen, der jemals gemacht wurde, und es gibt nicht die saubere Kunst, die Sie in den Dan -Versuchsbüchern oder die Begeisterung auf den Seiten des Monsters entdecken. Geschichten, die sich manchmal ein bisschen unangenehm fühlen, immer unterhalten. 160 Seiten sowohl Farbe als auch schwarz sowie weiße Kunst in einem extrem schönen großen Hardcover. Als Bonus gibt es eine Reihe von Artikeln über die Geschichte des Hookjaw sowie über Action -Comics. Dieser Hardcover enthält ebenfalls Geschichten aus dem Action -Special sowie Action Annual.

Misty Vol. 1

Misty ist eine weitere Entwicklung von Pat Mills, die von 1978 bis 1980 für insgesamt 101 Probleme lief, bevor es sich mit Tammy zusammenschloss und noch vier Jahre lang lief. Wie die Tradition waren dies hauptsächlich vier Seitengeschichten, die wegen einer Anzahl von Problemen serialisiert wurden, um eine Gesamtgeschichte zu erzählen. Was Misty einzigartig war, war, dass es ein Comic für Frauen war und Horrorgeschichten erzählte, zusammen mit Miss T, die ein Comic -Reliefstreifen war. In Misty gibt es keine echten wiederkehrenden Charaktere, da es sich nur um lange Typgeschichten handelt, die in kurzen Kapiteln erzählt werden. In den letzten 30 Jahren wurden diese Streifen von Sammlern gesucht, da sie extrem großartige Geschichten mit schöner Kunst waren. Erst kürzlich begann die Rebellion mit der Ausgabe von Handelssammlungen dieser nebligen Geschichten, und anstatt die Comics nachzudenken, wie sie gedruckt wurden (vier oder fünf Geschichten pro Ausgabe, alle fortgesetzt), drucken sie Gesamtgeschichten aus mehreren Ausgaben nach. Der allererste Band umfasst zwei lange Geschichten, das Moonchild sowie die vier Gesichter von Eva. Es gibt ebenfalls einen zweiten Band mit zwei weiteren Geschichten, diesmal von Malcolm Shaw, mit dem Titel The Sentinels sowie das Ende der Linie. Die Kunst ist offensichtlich für weibliche Leser konzipiert, da sie locker, nicht tief detailliert ist, sowie für Flüsse wie ein amerikanischer Romantik -Comic. Um fair zu sein, funktionieren die Horrorelemente der Geschichten, da in einigen Geschichten ein Gefühl der Spannung sowie die endgültigen Ergebnisse der Geschichten nicht offensichtlich sind. General habe ich beide Bände von Misty genossen, und ich hoffe, sie machen sie weiter.

Misty Vol. 2

Ich genieße es wirklich, diese Comic -Geschichte zu lesen, die ich mir bewusst war, aber noch nie gesehen hatte. Dank Rebellion und Titan haben wir jetzt die Möglichkeit, britische Comics zu überprüfen, von denen viele von uns glaubten, dass sie in der Zeit verloren gegangen waren. Bisher haben alle diese Bücher genauso viel gelebt wie der Ruf, den ich über sie überprüft habe, zugegebenermaßen in unterschiedlichem Maße. Monster war allgemein eine fantastische Lektüre. Dan Versuch ist fantastisch zu betrachten, und die Geschichten sind so gut wie unten, aber nie arm, nur ein bisschen klischeehaft. Hook Jaw ist etwas, das ausgecheckt werden muss, um vollständig geschätzt zu werden, da es so anders ist als alles, was Sie in amerikanischen Comics sehen würden (was für all diese Bücher angegeben werden können). Zuletzt ist Misty wirklich Spaß, als wann Sie jemals Horrorgeschichten in Comics ausgecheckt haben, die sich an Mädchen richten? (Es gibt einige, jedoch nicht viele). Das einzige, was mich wirklich beeindruckt hat, war der Stil der britischen Comics, in dem die Geschichten 4 bis 6 Seiten so lange sind wie WelteL wie serialisiert. Das macht die Autoren wirklich dazu, einen Stil im Gegensatz zu ihren amerikanischen Kollegen zu haben. Es zwingt die Autoren, einen viel engeren Stil zu haben und Geschichten zu planen, die in kurzer Zeit eine Geschichte erzählen und über Monate nicht mehr ausgezeichnet wurden, ähnlich wie die traditionellen amerikanischen Zeitungsstreifen.

Dies endet es für diese Zeit. Ich hoffe, Sie probieren ein paar dieser Bücher aus. Ich glaube, Sie werden genau überrascht sein, wie großartig sie sind und was für eine neue Modifikation es in Bezug auf das Geschichtenerzählen ist. Was auch immer ich hier geschrieben habe, ist meine Sichtweise und zeigt nicht die Gedanken oder Meinungen von Westfield -Comics oder ihren Mitarbeitern. Ich würde Ihre Gedanken und Meinungen in diesem Blog jedoch begrüßen. Haben Sie irgendwelche Art dieser Bücher ausgecheckt? Was haben Sie gedacht? Was denkst du über die unterschiedliche Art des Geschichtenerzählens? Ich kann unter mfbway@aol.com oder auf Facebook bei Wayne Markley erreicht werden. Bis zum nächsten Mal…

Vielen Dank.

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KC Carlson von Stuart Immonen

Ein RC Rolumn Ry RC Rarlson

SCOOBY-DOO-Team-Up #33

Ich werde dieses Mal ein wenig zu Wayne Markleys Teil des Westfield -Blogs wandern – vor allem, weil das aktuelle Thema endlich in eines meiner alten Ecken des Comic -Universums gewandert ist. (Wayne hat verschiedene Zeiten besprochen, wie großartig diese Serie ist.) Ich hätte nie gedacht, dass ich sie sehen würde (oder sogar davon geträumt hat, dass es passieren könnte). Aber ja … Scooby-Doo hat sich jetzt mit der Legion der Superhelden getroffen (und sich mit) getroffen (und hat sie mit) getroffen. (In Scooby-Doo-Team-Up #33-jetzt im Verkauf!) Und ich freue mich sehr darüber, dass ich nur ein bisschen snarky darüber bin-indem ich laut aushörte … endlich jemand im Current DC ist an einer neuen LSH -Geschichte interessiert !!!

Diese irgendwelche Art sind die Schriftstellerin Sholly Fisch (die jede Ausgabe von Scooby-Doo Team geschrieben hat und eine Vielzahl von Gaststars abdeckt) und Künstler Dario Brizuela (der viele von ihnen gezeichnet hat)! Anstatt die lange Veröffentlichungsgeschichte von Scooby-Doo mit DC neu zu schreiben, wird dieser Link Sie hier zu Waynes kürzlich durchgeführter Schnellgeschichte von DCs Zusammenhang mit der Scooby-Bande (durch drei verschiedene Serien!) Kehren.

SCOOBY-DOO-Team-Up #23

Einer der viel angenehmeren Teile der Scooby-Doo-Team-Up-Serie ist, wie sich die Geschichten zwischen Team-Ups mit DCs Superhelden-Charakteren und Auftritten der klassischen Hanna-Barbera-Charaktere wechseln. Scooby selbst begann dort, und alle sind jetzt unter dem gleichen Time Warner -Dach. Allein im vergangenen Jahr haben Scooby und die Bande nicht nur mit dem Atom, den Herausforderern des Unbekannten, Jonah Hex, Plastic Man, Green Lantern & Green Arrow, Mars Manhunter und Harley Quinn, aber auch Atom Ant, Top Cat, zusammengetan Hong Kong Phooey, schneller Zeichnung McGraw (als El-Kabong!), Frankenstein Jr. und die Unpasbles und Weltraumgeister.

Da ich diesmal viele Listen mache -Erer Junge, Schattenmädchen und der Geist von Ferro Lad !!! Jinkies! (Und noch viel mehr Lsher erscheinen für Last Panel Cameos!)

Sprichst du “Scooby”, als würde ich Scooby sprechen?

Mystery Inc. (entschuldigen Sie mich…) Ryster Rinc. Roll Rall enthält Rooby-Roo, Raphne, Rot, Relma und Ragy. Natürlich tut es das…

Der legendäre Scooby-Doo.

Das Problem selbst macht ziemlich Spaß. Die Legion kehrt zu unserer Zeit in einer ihrer Zeitkugeln zurück (die die Scooby -Bande zunächst für ein gutes Stück lokaler Kontinuität hält, um das Zeitschiff von Rip Hunter – aus einer Geschichte vor drei Ausgaben). Langjährige LSH-Fans haben in LSH-Geschichten viel Ausstellung erwartet, weil es viele Charaktere, Kräfte und seltsame Namen gibt, die so schnell wie möglich lernen können. Shaggy glaubt, dass sie Außerirdische sind, die Lightning -Lad bestreitet – und dann seine Meinung ändert. „Nun, ja, wir sind (Außerirdische). Aber wir stammen aus der Zukunft. ” Und dann zeigen die HauptlSH -Charaktere der Bande ihre Kräfte.

Hier gibt es viel LSH-Sachen der alten Schule. Wenn sie zum 30. Jahrhundert ankommen, sehen wir das Hauptquartier der alten Legion-das klassische verkehrte Raketenschiff-, das Shaggy natürlich glaubt, dass es in den Boden gestürzt ist. Außerdem gibt es noch viel mehr scooby-bezogene Kontinuität. “Zuerst die Jetsons, jetzt das!” Shaggy schreit, nachdem er vom Geist von Ferro Lad angegriffen wurde.

Weitere Legionäre machen mit.

Später schlägt Velma vor, dass der „Geist“ ein Hologramm sein könnte, an das Brainiac 5 „Hologramm“ schnüffelt? Bitte. Was denkst du, ist das? Das 23. Jahrhundert? “ Natürlich bricht Shaggy einen Zahn, nachdem er einen der Snacks des Ladendamens geschlichen hat. (Das ist ein Felsen.) Später haben sowohl Scooby als auch Shaggy Angst vor dem bedrohlich schwebenden Smaragd -Auge von Ekron, und Shaggy will nicht warten, um den Rest seines Gesichts zu sehen, um aufzutauchen! ”

Es gibt auch einige kluge Dinge. Saturn Girl storniert das Smaragdauge, indem er der Emerald Kaiserin einschläft-und den Kurzschluss von Lad Tharoks Roboter-Halbkörper mit einem Blitz. Ein stilvoller Kampfkunstverlagerung von Daphne löst eine Einladung aus, eines Tages das Karate -Kind der Legion zu treffen. Mein Lieblingsfenster der Geschichte ist Scooby und der enorme Validus, der für einen Moment interagiert. Wie erwartet ist alles auf 20 Seiten (oder 20 Minuten, wenn es sich um einen tatsächlichen Cartoon handelte) gelöst.)

SCOOBY-DOO-Team-Up Vol. 2

Diese Geschichte war einer meiner Favoriten aufgrund meiner Geschichte mit den Gaststars, aber fast alle Scooby-Doo-Team-Up-Geschichten sind lustig, lustig und landen wert. Wenn Sie zu spät kommen, gibt es bisher vier Taschenbuchsammlungen (Band 4 ist gerade herausgekommen), was impliziert, dass die Ausgaben Nr. 1-24 alle verfügbar sind, mit sechs Ausgaben pro Volumen und erheblichen Einsparungen. R’okay!?!

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RC Rarlson war für Scooby-Doo zu alt, als es 1969 erstmals debütierte. Jetzt bin ich in meinen 60ern und lese die Comics? Jinkies! Ich habe auch die Legion der Superhelden (und Legionäre) für das, was normalerweise tausend Jahre schien, bearbeitet.

Restfield Romics ist nicht verantwortlich für die dummen Dinge, die RC sagt. Besonders das Ding, das dich wirklich irritierte. Rokay, ragig?!

Reditorialer Hinweis: Wussten Sie, dass KC-Sorry-RC in der Herkunft des “Old-Time Legion HQ” in der Hand hatte? Google Fortress Lad, wenn Sie mir nicht glauben.

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Robert Greenberger

Von Robert Greenberger

Supermans Hauptkünstler in den letzten 25 Jahren, Curt Swan, war plötzlich arbeitslos, als DC -Comics nach der Krise auf unendlichen Erden die Realität des Mannes Steel überarbeitete. Als John Byrne und Marv Wolfman sich darauf vorbereiteten, Superman neu zu gestalten, wurde Swan in kleinere Titel wie Maske verwiesen. Es war jedoch ein starkes Interesse daran, Curt weiterhin Superman -Geschichten zu zeichnen, und schließlich wurde er 1988 zurück nach Metropolis rekrutiert. Bis dahin wurden Action-Comics in Action Comics wöchentlich umgewandelt und um seine Super-Bindungen beizubehalten, beschrieb der Titelredakteur Mike Gold, dass Superman in jeder Ausgabe sein würde, und nahm das Zentrum zweiseitig wie ein verlängerter Sonntags-Comic.

Superman: Die Kraft innerhalb

Er übergab die Serienaufgabe an den damaligen Super-Redakteur Mike Carlin, der den Autor Roger Stern an Bord brachte, um Swan Skripte zur Verfügung zu stellen. Für die nächsten 42 Wochen würde das Duo eine erweiterte Serie und einen zweiten kürzeren Zyklus aufzeichnen. Und schließlich sammelt DC Comics diese unter dem Titel von Superman: The Power Innere.

Stern erklärte kürzlich in einer E -Mail: “Das Schreiben von Superman ist immer ein Nervenkitzel, unabhängig davon, wann Sie seine Abenteuer schreiben. Oder in welcher Reihenfolge.

“Obwohl der Strip for Action Comics Weekly mein erster regulärer Superman -Auftrag war, hatte ich einige Monate vor Beginn der ACW -Serie Superman Annual Nr. 2 geplant. Und gemäß meinen Datensätzen, kurz nachdem ich die vollständigen Skripte für ACW #601-604 geschrieben hatte, habe ich die Lois Lane und die Jimmy Olsen Stories for Action Comics #600 geschrieben … was natürlich vor ACW #gedruckt wurde 601. (Sehen Sie, was ich mit der Bestellung meine?). “

Nach einigen Jahrzehnten versuchte ein geringes Band namens Gospel laut Superman, Parallelen zwischen Supermans Lektionen und denen in der Bibel zu ziehen. Hier erforscht Stern einen kleinen Kult, der Superman buchstäblich als Gott verehrte und wie das Action -Ass mit der Offenbarung umgeht.

Action Comics Weekly #606

Als Superman Bob Galt, einen unschuldigen Mann, vor dem Tod rettet, entdeckt er den Kult und der potenzielle Mörder von Galt ist Teil einer anderen Fraktion, die sich dafür einsetzt, sie auszuwischen. Schlimmer noch, dass beide Gruppen aufgrund einer mysteriösen, räumlich geborenen Quelle, die Superman entdecken muss, Supermächte gewinnen, bevor es zu spät ist!

Wenn Superman jetzt ein Gott ist, muss es natürlich einen Teufel geben, den Gutes für immer gegen das Böse muss. Stern genoss es, einen der dunkleren Feinde dieser Zeit von DC einzurichten und zu benutzen.

„Ich hatte einen harten Überblick darüber, wie die Geschichte des ersten Jahres sein würde. Wohlgemerkt, ich hatte Raum verlassen, wenn sich einige neue Falten auf dem Weg vorgeschlagen hätten. Wie sich herausstellte, haben wir nicht die vollen 52 Wochen von Streifen bekommen, die uns ursprünglich versprochen hatten, aber alles hat geklappt “, sagte Stern.

Swan wird in den ersten Dutzend Kapiteln von John Beatty geschickt eingefärbt, aber dann wird das legendäre Swanderson -Team wiedervereinigt, als Murphy Anderson für die verbleibenden Teile an Bord geklettert ist.

“Das war großartig!” Stern fügte hinzu. “Ich war aufgewachsen, Superman -Geschichten von Curt und eine ganze Reihe von Geschichten von Murphy zu lesen. Und als Julie Schwartz Swan und Anderson zum ersten Mal kombinierte … wow! Was für ein Team. Ich kann immer noch kaum glauben, dass ich mit ihnen arbeiten durfte.

“Ein paar Wochen nachdem er an der Arbeit am Streifen gearbeitet hatte, rief Curt mir an, um mir zu sagen, wie sehr er es genoss. Er sagte, es sei wie an einem Zeitungsstreifen am Sonntag, was natürlich die ganze Idee war. Curt hat es sofort bekommen. Das war nicht allzu überraschend. Curt hat es immer bekommen.

„Und als Murphy zu uns kam, hat das das i -Tüpfelchen wirklich auf den Kuchen gebracht. Er bekam auch sofort, was wir taten. Ich hatte diesen bedrohlichen Cliffhanger in den ersten Streifen geschrieben, den Murphy einhielt, und er erzählte mir später, wie sehr er es liebte. Und nachdem er den Zeitungsstreifen von Buck Rogers gezogen hatte, kannte er von Cliffhangers.

„Also erzählen mir Curt Swan und Murphy Anderson, dass sie gern eine Superman -Geschichte zeichnen, die ich schrieb? Das war eine Ehre und ein Nervenkitzel, beide gleichzeitig. Das einzige, was nahe kam, war ein paar Jahre später, als Jerry Siegel mir sagte, dass er mein Schreiben mochte.

Rückblickend gibt Stern zu: “Nun, ich fühle mich nicht wohl, meine eigene Arbeit zu beurteilen, aber ich bin ziemlich zufrieden damit. Die Leute kommen immer noch bei Kongressen zu mir und bitten mich, diese Rückgänge zu unterschreiben, also habe wir wohl einen ziemlich guten Job gemacht. Und natürlich sieht es toll aus. Abgesehen von meiner Rolle hat es einige wirklich schöne Arbeiten von Curt und Murphy und John Beatty. Fügen Sie dazu den wundervollen Schriftzug des großen, stark gemischten Bill Oakley und den Farben von Tom Ziuko hinzu, alle unter der meisterhaften Bearbeitung von Mike Carlin. Es wird schön sein, alles endlich gesammelt zu haben. ”

Action Comics Weekly #641

Das Ende des Strips mag erscheinen, und es hat viel mit der abrupten Schicht von wöchentlich zurück zum monatlichen zu tun, aber Stern ließ es mit ein wenig Hilfe von Tom Peyer funktionieren, der besondere Dank an Kredit erhielt.

“ZuM war eine tolle, große Hilfe für mich. In der Mitte des Laufs wurde mein Zeitplan immer hektischer. Ich war damals jünger, aber trotzdem fing ich an, ein wenig zerlumpt zu laufen.

„Jetzt kannte ich Tom seit mehreren Jahren. Ich wusste, dass Tom wöchentliche Fristen verstand, also bat ich ihn, mir mit dem Streifen eine Hand zu geben.

“Wir würden meinen Umriss durchgehen, und Tom würde das Tempo und das Drehbuch für einige Wochen nacheinander hinauten. Dann würde ich einen letzten Pass machen und einen fertigen Entwurf schreiben. Ich erinnere mich nicht genau, als wir anfingen, zusammenzuarbeiten, aber Tom war ein Glücksfall. Als uns das Wort gegeben wurde, dass der wöchentliche Streifen vorzeitig enden würde, half Tom mir, die Dinge neu zu packen, damit wir die Geschichte auf gute Weise abschließen konnten. Und wir würden das kaum gemacht, als wir sagten: “Oh, du hast noch drei Wochen.” Und wir waren bereits fertig! Curt zeichnete bereits diese Streifen! Gahh!

„Sicher, ich kann jetzt darüber lachen. Aber es war damals verrückt. Glücklicherweise hatte Tom eine großartige Idee für eine schöne, enge kleine dreiwöchige Geschichte und wir konnten die Serie zu einem guten Ende bringen. Aber ohne Tom hätte ich es nicht tun können. Nicht, es sei denn, ich hätte ein paar Monate aufgeben konnten.

“Wie auch immer, das ist die Geschichte, wie Tom Peyer zu meinem jugendlichen Protégé wurde. (Bis heute besteht er immer auf dem “jugendlichen” Teil “)”

Superman #48

Da dieses einzigartige Feature nur 88 Seiten lief, beschloss DCs gesammelte Ausgabenabteilung, die buchlangen Geschichten von ACW #635 und #642 zu vermeiden, beide mit Superman, zugunsten der Sinbad-Vertragsgeschichte von William Messner-Loebs und Artists Swan und Artists Swan und Künstler Dennis JANKE von Superman #48, Adventures of Superman #471 und Action Comics #658.

Wir treffen Sinbad (Davood Nassur); Wer hilft seiner Schwester Soraya, einer Lexcorp -Sekretärin und benutzt ein Gürtelgerät, das seine natürlichen psionischen Kräfte stärkt. Sie befürchten, dass Superman ihnen nicht vertrauen wird, weil sie Quraci-Amerikaner sind. Sinbad arbeitet alleine, um Lex Luthor zu manipulieren, während Luthor Maggie Sawyer von Metropolis der Polizei mitteilte, dass er ein Terrorist ist. Superman und Sinbad haben sich jedoch schließlich zusammen, um die Stadt vor einer Nachinvasion zu retten! Alien -Schiff.

“Ich freue mich darauf, all diese Geschichten unter einem Cover zu sehen. Ich wünschte nur, dass Curt da wäre, um es zu sehen “, bemerkte Stern.

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Superman: Die Kraft innerhalb

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Wayne Markley

von Wayne Markley

Seit Beginn der Zeit (na ja, wenn man bedenkt, dass die späten 1960er Jahre zumindest die Comics als männliche orientierte Welt wahrgenommen wurden. Obwohl dies nicht wirklich wahr ist, war es im Laufe der Jahre viel mehr als auch viel mehr männlicher, als der Zeitungsmarkt langsam starb, ebenso wie Comics die Domäne der Comic -Läden sowie sie in Drehen Sie sich an Superhelden, die männlich freundlich waren. Irgendwann waren Archie -Comics (und sie haben ihren Fokus in den letzten Jahren im Fokus verändert) sowie ein paar kleine Pressetitel, wie wie Rockets, was übrigens fantastisch ist , und es wird bald ein ununterbrochener Comic, wenn es wieder ein kontinuierlicher Comic ist. In den letzten Jahrzehnten sind Frauen zu Comics zurückgekehrt, wobei die Entwicklung von Manga in Amerika, die sowohl eine große Anhängerschaft als auch das Wachstum digitaler Comics hatte und immer noch hat. Leider sind keine starken Punkte des Standard -Comic -Store. Es gibt jedoch Bücher, die Sie in Comic -Läden erhalten können, die eine starke Leserschaft weiblich haben und jeder Einzelne genießen kann. Während der Fokus der Bücher Frauen sind, sind sie weit entfernt von der Standard -Fantasie der männlichen Kraft von Frauen und sind so großartig wie jede Art von Comic -Buch mit Männern. Ich werde heute nur einige von ihnen ansehen. All dies sind fantastische Titel, die sehr gut in Bezug auf den Verkauf sind, jedoch nicht unbedingt mit Standard -Comic -Läden.

DC Superhelden Mädchen: Finale Krise

DC Superhero Girls: Finals Dilemma ist ein ganz neues Original -Grafikbuch, das von Shea Fontana geschrieben wurde und von Yancey Labat illustriert wurde. Es wurde für jüngere Besucher geschaffen, aber es ist fantastisch für alle Altersgruppen. Wenn eine große Auswahl an DC -Superhelden vorhanden ist, hauptsächlich weiblich mit einigen männlichen Charakteren, die hineingeworfen werden. Lage am nächsten Tag. Wie auch immer, alle sind auf Abenteuer und werden von einem geheimen Bösewicht entführt. Lange Zeit -DC -Fans werden den Bösewicht schon früh wegen des Kostüms anerkennen, das sie tragen, sowie seine einzigartigen Farben. Die Hauptfiguren sind Frage Frau, Catwoman, Poison Ivy, Supergirl, Batgirl, Bumbleee, Harley Quinn sowie Beast Boy. Außerdem gibt es Amanda Waller als Prinzip sowie Gorilla Grodd als Personalmitglied. Die Geschichte ist auf neun Kapitel beschädigt, wobei jeder Charakter in einem anderen Kapitel wie die Comics der Old Justice League of America aus den 1960er Jahren vorgestellt wurde. Während dieses Buch sowohl für jüngere Besucher als auch für zweifellos für Merchandising erstellt wurde, wie DC mehrfach gesagt hat, fühlt sich diese Geschichte in keiner Methode erfunden oder gespielt an. Als alter, verärgerter Mann stellte ich fest, dass dieses Buch ein Glück war zu lesen. Die Kunst ist lebhaft und passt perfekt zur Geschichte. Ich mochte genau, wie die Schöpfer alle Arten von DC -Geschichte verwendeten, während sie nicht sklavisch für die Kontinuität waren und jedoch respektierten, was in der Vergangenheit durchgeführt wurde. Dieses Buch erinnerte mich sehr an das Scooby-Doo-Team, da es kein Standard-DC-Buch ist, aber es ist ein fantastischer Titellach für die nicht-traditionellen Comic-Leser. Auch wenn Sie ein schwieriger Superhelden -Fan sind, werden Sie sich in diesem Buch erfreuen. Zum Glück gibt es bereits einen zweiten Band unterwegs.

Spider-Woman #9

Ein Buch, von dem ich glaube, dass es in den letzten sechs Monaten wirklich für sich gekommen ist, ist die Spinnen-Frau. Der Charakter von Spider-Woman gibt es schon seit einigen Jahren, da sie die Richtung des Buches nach der gesamten Spider-Vers-Handlung geändert haben. Der Schriftsteller Dennis hoffnungslos sowie der Künstler Javier Rodrigez haben einen mittelmäßigen Charakter genommen und es mit einer Mischung aus Action, Humor und häuslichem Leben äußerst unterhaltsam gemacht. Die Geschichte eröffnete mit der schwangeren Spinnen-Frauen. Von dort aus entspricht es ihre Probleme mit der Schwangerschaft, versucht, Arbeit zu entdecken und wer ihre Kumpels wirklich sind. Ihre beiden Freunde Ben Urich und Porcupine sind für sie zwei Mutter -Hühner, was zu einigen extrem lustigen Momenten sorgt. Als das Buch mitgezogen ist, hatte sie das Baby in einem Skrull -Krankenhaus; fährt auf einen Roadtrip; Versucht, den Frieden eines Nachmittags zu entdecken (mit Porcupine, die das Kindermädchen ist), ebenso viel mehr. Jedes Problem ist ein Standard -Superheldenbuch, da es sowohl großartige als auch schlechte Menschen gibt, aber es gibt so viel Humor sowie bodenständige Aspekte (auch wenn ein Großteil der frühen Geschichten den Standort im Weltraum einnehmen), es ist wirklich schwierig, nicht zu lächeln Wenn nicht direkt lachen, wenn Sie dieses Buch lesen. Genau wie alle diese Bücher in diesem bProtokollieren Sie es sollte ein viel breiteres Publikum haben.

Mondfrau sowie Teufel Dinosaur #11

Moon Woman sowie Devil Dinosaur stammen sowohl von Amy Reeder als auch von Brandon Montclare sowie anderen. Dies ist dann, wenn wieder ein Titel von Marvel, der in Comic -Läden allzu gut abschneidet. Er bietet jedoch fantastisch mit allen anderen Plattformen von Marvel (Buchhandlungen, Digital usw.). In der Geschichte geht es um Lunella Lafayette, ein junger Brilliant, der brillant ist. ist erschrocken vor dem Konzept, ein Unmensch aus dem Terrigen -Nebel zu sein, der um die Erde schwebt. Sie sucht hoch und niedrig, dass Kree Innovation ausprobiert und die prospektive Transformation gestoppt hat, und sie entdeckt einige Kree -Gadgets. Das Endergebnis bringt sie jedoch in den heutigen Tag. Von dort endet der Spaß nie. Es ist eine Mischung aus einer Frau sowie ihrem Dinosaurier. Wo versteckst du einen Dinosaurier? Was tritt auf, wenn die Nebel ankommen? Auch was ist mit ihren schlechten Eltern, die nur wollen, dass sie es ausprobiert und eine typische Frau ist und in Form ist? General Dies ist ein lustiges Buch mit einer starken Geschichte, die Ihnen den Monat und den Monat zurückbringt und nie alt wird. Dieses Buch eignet sich am besten für jüngere Besucher oder alte Mann, da es Superhelden -Stereotypen zu einem fantastischen Buch überträgt, kein Superheldenbuch (in dem alle Titel in diesem Blog angegeben werden könnten).

Frau Marvel #9

Zusätzlich zu den Büchern, über die ich oben geschrieben habe, möchte ich auch Frau Marvel von G. Willow Wilson sowie Adrian Alphona vorschlagen. Während ich zuerst nicht von diesem Buch genommen wurde, war ich im Laufe der Jahre einer seiner größten Fans. Wieder ein warmes, lustiges Buch darüber, ein Held zu sein, der so viel mehr ist als der normale Superhelden -Comic. Ein paar andere Titel, die ich ebenfalls vorschlagen würde, dass ich erst kürzlich untersucht habe. Deshalb werde ich keine Zeit damit verbringen, genau hier zu resotieren. Beide sind extrem großartige Bücher, die von Frauen geschrieben wurden, die jetzt so großartig sind wie alles andere, was jetzt ideal ist. Leider erhält keiner dieser Titel das Interesse, das es verdient. Für viel mehr Gesamtbewertungen beider Bücher finden Sie in meinen letzten beiden Blogs.

Insgesamt beweist diese Kolumne, wenn ich erneut beweist, was ich seit einiger Zeit schon eine Weile festlegt, genau wie es eine der vielfältigsten Zeiten in Comics seit Jahren ist, mit ein bisschen für alle. Alle diese Bücher richten sich an ein weibliches Publikum, aber sie sind wirklich für alle. Es muss ebenfalls angemerkt werden, dass fast alle diese Bücher von Frauen geschrieben werden. Diese Bücher sind fantastische Lesevorgänge, und alle bringen ein Lächeln zu Ihrem Deal seit der Ehrlichkeit sowie der Anziehungskraft im Geschichtenerzählen, obwohl alle von ihnen äußerst unterschiedlich sind.

Alle genau hier geschriebenen Meinungen sind sowohl meine Gedanken als auch meine allein sowie meine Methode zeigen die Gedanken von Westfield -Comics oder ihren Mitarbeitern. Haben Sie irgendwelche Art dieser Bücher ausgecheckt? Magst du sie genauso wie ich? Wenn nicht, warum? Was lesen Sie, das ich verpasse? Ich würde gerne verstehen, wie ich unter mfbway@aol.com oder auf Facebook bei Wayne Markley erreicht werden kann. Wie immer…

Vielen Dank.

Die letzten beiden Folgen von Doom Patrol konzentrierten sich fast vollständig auf die Hintergrundgeschichte der Schwesternschaft von Dada. Diese Antagonisten, ähnlich wie Dadaismus selbst, sind fantastisch in der Idee, aber häufig zu erwachsenen Erwachsenen, die herumliefen, während Sie alberne Vogelklänge machen. Während sie viel darüber gezeigt haben, was diese „Bösewichte“ sympathisch macht, verlagert die aktuelle Doom Patrol -Episode „Unterbewusstseinspatrouille“ den Fokus wieder auf die Charaktere, die wir lieben. Neben zwei Jahreszeiten, in denen sie sich um ihre Probleme kümmerten, gibt es noch viele Bereiche, in denen diese Charaktere sowohl meine als auch erkunden können. Laut üblicher Angaben entstehen sie aus diesem Ereignis, hauptsächlich emotional jedoch einige physisch, und ich frage mich, in welche Richtung diese Geschichte als nächstes eingehen wird. Besonders angesichts der Tatsache, dass Timothy Daltons Niles -Kessder seit gewünschten Schauspieler verschwunden ist.

Während die private unbewusste Reise jedes Doom Patrol Charakters gut war, ist der herausragende In dieser Episode wieder der „Untergrund“. Diane Guerreros verrückter Jane et al. sind immer noch die faszinierendsten Charaktere in der Geschichte. Neben ihrer anderen Persönlichkeiten, insbesondere des Kindes Kay, dem „Original“, gibt es eine faszinierende Wendung. Während einige Leute glauben, dass es nach zwei Spielzeiten ein bisschen ein geschlagenes Pferd ist, weist das Fehlen des Häuptlings in der Mischung darauf hin, dass sich die Doom -Patrouille auf die Fehler und das Trauma auf ihnen konzentrieren muss. Sie haben nur die Schuld.

Diese Serie bleibt die speziellste Comic -TV -Serie auf jeder Art von Plattform, die jetzt ideal ist. Es dient ebenfalls als Nachricht, insbesondere das Fehlen eines Aufschreis nach Y: Der letzte Mann wurde von Hulu abgesagt. Es gibt einen Ort für „Dark“ -Comic -Fernseher, aber es muss ebenfalls zumindest einige Aspekte des Spaßes und der Dummheit haben.

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Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

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Spoiler für die „Unterbewusstseinspatrouille“ -Episode von Doom Patrol folgen.

Wie die Episode „unbewusste Patrouille“ zum Schicksal für die Doom -Patrouille bildet

Der Hauptpunkt der Abweichung in dieser Reihe der Comics ist, dass der Chef zum Bösewicht ernannt wird. Am Ende ist er für alle Schicksals der Charaktere verantwortlich, und in der letzten Saison ist er ebenfalls ein Mist -Vater. Die Ereignisse in dieser Saison sind ebenfalls das Ergebnis seiner Handlungen, aber er ist nicht mehr da. (Timothy Dalton erwähnte angeblich Covid -Sorgen, dass er in dieser Saison verhindern möchte, dass sie an der Serie arbeiten wollen.) Dies ist sowohl ein Segen als auch ein Fluch. Wenn die Zeitreise eine Rolle spielt, ist es narrativ zu sehen, dass er wieder narrativ ist. Seine Abwesenheit zwingt jedoch die Doompatrouille, sich auf die Szenarien zu konzentrieren, die das Ergebnis ihrer eigenen Handlungen und Fehler sind. Tatsächlich scheint es, als würde sich diese Bande trennen.

Während des DC Fandome 2021 stellten wir fest, dass Doom Patrol Staffel 4 kommt. Es ist also sehr möglich, dass die Gruppe am Ende dieser Saison (wieder) ihre getrennten Methoden endet. Nach dem Ende der allerersten Staffel ereignete sich es, dass es in der zweiten Zeit etwas dauerte, bis die Dinge noch einmal in Gang gesetzt wurden. Während ich die narrative Option dahinter verstehe, hoffe ich als Fan, ich hoffe, sie stimmen zu, die Dinge als Gruppe herauszuhalten.

Natürlich ändern sich die Dinge. Larry Trainor (Matthew Zuk/Matt Bomer) verlor den ungünstigen Geist an der Spitze der Saison, obwohl er mit … etwas zurückkam. Ich vermute, dass diese seltsame Kreatur den Charakter führt, der eine Verschiebung in den Comics erbracht hat. Robotman (Riley Shanahan/Brendan Fraser) stirbt an der Parkinson-Krankheit, während sie extrem selbstzerstörlich handelt. Jovian Wades Cyborg ist kein Cyborg mehr, da seine gesamte Technologie am Ende der Episode eliminiert hat. April Bowlby’s Rita Farr ist von ihrem „Second Life“ zutiefst traumatisiert, nachdem sie zu Beginn dieser Saison mit der Zeitreise gefahren ist. Und dann ist da noch Jane.

Der Untergrund könnte ehrlich gesagt seine eigene Serie sein

Bild von Ben Mark Hozlberg mittels Hbomax

Bis zu dieser Woche verstanden wir Crazy Janes “Underground” als eine Sammlung superbetriebener Charaktere, die zur Sicherung des Kindes Kay produziert wurden. Wir haben jedoch angefangen zu sehen, dass Kay, als Kay zu heilen versucht, einige der Charaktere nicht wollen. Sie haben natürlich Angst vor dem „Sterben“, wenn sie sie nicht mehr braucht. Dies hat dazu geführt, dass Kay Jane erzählte, dass sie möchte, dass die anderen sterben oder zumindest verschwinden. Es erfordert die Idee von „internem Konflikt“ und erhöht ihn um einige Größenordnungen. Darüber hinaus unterstreicht es genau, wie diese private Geschichte die reichste in der Doom -Patrouille ist, und sie könnte höchstwahrscheinlich ihre eigene eingeschränkte Serie unterstützen.

Eine Sache, die von der Show völlig unberührt wurde, ist das “Wie” von Crazy Janes Kräften. Bisher wurde es als “Experimente” und vage mit Niles verbunden. Doch vielleicht gibt es viel mehr zu diesem Geheimnis, das wir aufdecken, insbesondere als Kay, wieder einmal das “Original”, wünscht sich ExErt schafft viel mehr über den Untergrund und sie, weißt du, Körper. Es wird am Ende der “Unterbewusstseinspatrouillen” -Episode aller Mitglieder der Doom Patrol entfernt. Jane ist viel von ihrer Erfahrung gestört. Tatsächlich wäre diese ganze Handlung ein Steinkolben-Mist gewesen, wenn nicht die Wahrheit, dass Janes Unterbewusstsein als Kinderpuppenshow dargestellt wurde. Es kann sowohl dunkel als

Bild von Ben Mark Hozlberg mittels Hbomax

Neue Folgen von Doom Patrol Debüt auf Hbomax donnerstags.

Was hast du von der Episode geglaubt? Wo ist Ihrer Meinung nach die Geschichte, und glauben Sie, dass die Gruppe am Ende dieser Saison trennen wird? Teilen Sie Ihre Gedanken, Theorien sowie bevorzugte Momente in den Kommentaren unten.

Ausgewähltes Bild von Ben Mark Hozlberg mittels Hbomax

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